Ingrid Wenzkat - Adriaen Brouwer

[djjaz63]

Подробнее...

Когда скот в весенний период выгоняли на пастбище, в сарае обычно устраивали питейное заведение. Пара грубых бревен служила скамейками; бочки, пополам распиленные, служили столами. Свежий воздух обеспечивалось окном, которое закрывалось грубо сколоченными ставнями, или открытой дверью, а минимальная чистота поддерживалась метлой, которая всегда стояла у стены, чтобы сократить процесс уборки. Зимой же инвентарь переносили в соседнюю жилую комнату, где камин обеспечивал скромное тепло. Как бы скромно ни была обставлена голландская крестьянская питейная в XVII веке, жизнь в ней поддерживалась благодаря посетителям: игрокам в кости, картежникам и курильщикам, которые с удовольствием предавались только что ставшему популярным наслаждению табаком; все они пили пиво из глиняных кружек, реже дорогой вино, или же самогон, который из-за плохих методов перегонки часто вызывал серьезные проблемы со здоровьем. Когда накал споров, азарт игр и алкоголь делали свое дело, вечерняя компания перерастала в дикие драки, в которых не щадили ни мебель, ни посуду, а иногда даже доставали ножи. Под едва ли одним из маленьких полотен, на которых Адриэн Брауэр изображал эти сцены, можно найти его подпись или хотя бы знак, и только одно из его произведений датировано. Даже количество документов о его...

[djjaz63]

Жизнь оставалась скромной, и значительная часть найденных документов касается долгов художника. Однако в трех городах, где он был зафиксирован за всего лишь тридцать два года своей жизни — в Харлеме, Амстердаме и Антверпене — хронисты могут рассказать множество анекдотов. Безусловно, его часто грубые, но всегда остроумные реакции, с которыми он умел справляться с моментом как ловкий актер, были одним из плюсов в сложной оценке его характера, в которой его друзья постоянно должны были покрывать дефициты. Нет сомнений, этот «Диоген Киник», как его назвал немецкий художник и искусствовед Иоахим фон Сандрарт, прекрасно знал среду своих художественных выражений. Он чувствовал себя среди грубых крестьян, среди «курильщиков», которые усердно дымели из коротких трубок, так же комфортно, как ухоженный голландский гражданин того времени в аккуратно убранных и упорядоченных комнатах своего остроконечного дома на канале.


Но Адриаен Брауэр был фламандцем, хотя в его работах отражается множество голландских элементов, и его учитель, Франс Халс, происходил из Харлема. Он родился в 1605 или 1606 году в Оуденаарде, расположенном на Шельде между Гентом и Турнеем. «Натив д’Оуденаарде», сообщает Исаак Булларт, который, вероятно, знал Брауэра лично. Однако исследования в крещенском регистре этого известного своим производством гобеленов места не увенчались успехом. Тем не менее, Вильгельм фон Боде цитирует заявление одного бывшего городского чиновника: «Что касается художника Адриаена Брауэра, то я — до революции и в то время, когда я был секретарем в опекунском совете... — видел опись имущества, составленную после смерти его отца... который был мастером по производству патронов для гобеленов и умер в крайней бедности. Опекуны детей отказались от наследства из-за его незначительности по сравнению с долгами. Его сын, художник, тогда едва ли 16 лет, уже покинул родительский дом, не оставив никаких сведений о своем местонахождении».


Таким образом, в 1621 году Брауэр покинул семейные трудности, будучи уже достаточно подготовленным, чтобы (по словам Хоубракена) рисовать цветы, вьющиеся растения и птиц на холсте, которые затем вышивала его мать. Исследования указывают на то, что это не было случайностью, когда молодой Брауэр в год, когда был заключен двенадцатилетний мирный договор между южными и северными провинциями, обратился на север, в Голландию. С 1566 года, намного дольше жизни Брауэра, до 1648 года, Нидерланды вели почти непрерывную борьбу против испанского угнетения, итогом которой стало окончательное разделение. Революционные Генеральные Штаты смогли освободиться, создали на севере протестантско-демократический порядок и стали первой торговой державой Европы. Юг, где Фландрия была наиболее развитой провинцией, остался под испанским контролем, католическим и монархическим.


Безусловно, Брауэр был впечатлен процветанием голландских городов. Гаага и Заанда с 20 000 жителями все еще считались деревнями. В Амстердаме в 1622 году было не менее 105 000 граждан, а в 1640 году уже 140 000. Город постоянно нуждался в расширении, и все же пространство было таково, что строились двух- или трехэтажные дома, но также можно было встретить и семиэтажные. Уже требовалось не менее двух часов на лодке, чтобы добраться от одного конца города до другого, а с 1610 года повозки тряслись по мощеным улицам. Однако городские власти не оставались бездействующими, принимая меры для улучшения представительного внешнего вида, и требовали, чтобы мощение обрабатывалось щетками. Каналы соединяли отдельные города, по которым плавали грузовые баржи с установленными расписаниями...

[djjaz63]

Времена менялись; и если поездка затягивалась, можно было освежиться в пути в гостиницах. В это «флюидум» попал молодой Брауэр. Какой путь он выбрал, неизвестно. Тем не менее, два года спустя появилась анекдотическая история о том, что он, будучи учеником у Франса Халса, держал на коленях новорожденную дочь Адриантге (1623), и с ней произошел обычный детский инцидент. В полном гневе Брауэр отплатил ей тем же.


Так или иначе, его картины, хотя и демонстрируют неповторимые физиономии с абсолютным мастерством, и с юмором передают экстазы и страсти, могли быть навсегда испорчены наблюдательностью к детям, как в случае с Адриантге: они стоят как состарившиеся гномы среди веселого шума его сцен, которые предоставляют нам великолепный взгляд на голландский образ жизни XVII века. Сколько именно Брауэр научился у Франса Халса, трудно сказать. Брауэр, который умел мгновенно схватывать ситуацию и с презрением ко всем нормам изображал ее с крайней драстичностью, вероятно, вошел в это ученическое отношение с такой уверенностью, что Халс, как мудрый учитель, особенно укрепил его индивидуальность и оригинальность. Как иначе мог бы амстердамский любитель искусства Питер Нутман посвятить экземпляр одного из своих стихотворений 10 марта 1627 года «Constrijken en wijtberoemden Jongman Adriaen Brouwer, Schilder van Haarlem»? Быть признанным в двадцать один год как искусным и широко известным означает, что он, несмотря на все свои авантюры, между табачными и алкогольными оргиями, никогда не пренебрегал совершенствованием своего мастерства.


К числу юношеских работ, которые исследование установило на основе стилистического анализа, относится давно считавшаяся утерянной «Старая продавщица блинов» (коллекция Х. Кистерса, Кройцлинген). Это произведение является частью длинной цепи работ на ту же тему, которая продолжается до девятнадцатого века. На ни одном ярмарке не обходилось без продавщицы блинов, окруженной детьми, которые поедали еще горячие пирожки. И Адриаен Брауэр не раз занимался этой темой. Здесь изображен интерьер, в котором продавщица занимает центральное место, находясь достаточно далеко от огня, чтобы ей пришлось наклоняться вперед, чтобы перевернуть блины в сковороде. За ней появляются двое детей с курносиками, радостные и одновременно сосредоточенные. Один из них, как группа на заднем плане, уже с пирожками, энергично откусывает, в то время как второй с удовольствием наблюдает за процессом.


Уже при жизни Брауэра эта картина, как и многие другие его работы, должна была оказать устойчивое влияние. Искусствовед Вилли Дрост даже предполагает, что это была одна из восьми картин Брауэра, которые принадлежали Рембрандту (включая один альбом с эскизами), и что она была продана вместе с его имуществом в 1657 году. В любом случае, его гравюра 1635 года с изображением продавщицы блинов, вероятно, была прямо под влиянием Брауэра.


Второй картиной юношеского периода считается «Ссора за картами» (Амстердам, Рейксмузей). Здесь художник помещает сцену в тщательно прописанный пейзаж, в котором взгляд может ускользнуть далеко назад. Однако событие менее мирное, чем в первой картине. Здесь не создается веселая гармония, а напротив, возникает драма. Мошенник сидит, как Иуда, в иконографии изображений вечери, начиная с раннего средневековья, изолированно в конце стола. Но это — крестьянский Иуда в истинном стиле Брауэра, и, конечно, его ожидает соответствующее обращение: один из обиженных с силой ударяет его головой о грубую столешницу, которая построена так, что только она обещает выдержать бой. Однако положительный герой, стоя лицом к лицу, как олицетворенная Юстиция, готовится к расплате. В построении молодой художник располагает отдельные элементы, как на сцене; и, похоже, он при этом использует великие мифологические...

[djjaz63]

Логические или религиозные сцены других художников своего времени он «переосмысляет». Он вписывает их сюжеты в реальность повседневной жизни, сохраняя их на новом уровне и одновременно выставляя напоказ. Даже в своих поздних картинах он продолжает этот процесс демаскировки, но позволяет зрителю принимать непосредственное участие, помещая его прямо в кабак и тем самым освобождая от позиции наблюдателя.


Много написано о том, как Брауэр, по сути, «продает» святые сферы художественной географии, ведь что это, как не то, что он снова и снова противопоставляет свои идеологические сценки в подвалах барочным вакханалиям, олимпийцам и мученикам? Но даже Рубенс восхищался им в этом, всегда заступался за него в деликатных ситуациях и владел семнадцатью его картинами.


Такое отношение как художника, согласно анекдотам, соответствует и характеру человека. Так, его хронист де Бие сообщает, что Брауэр на свадьбе своего племянника — вероятно, исключение — появился в модном бархатном костюме. Общество похвалило его наряд. Но вместо того чтобы радоваться этому, он схватил тарелку и облил текстильную роскошь жирным соусом, заметив, что, вероятно, пригласили не его, а его одежду на праздник, и исчез, как добавляет Боде, «в пивной». Также он сразу же потратил свое первое крупное вознаграждение в 100 дукатов, которое ему заплатил амстердамский коллекционер искусства Верман, на столах в таверне и вернулся через девять дней с веселым настроением, не имея ни одной монеты.


Конечно, такая контрастность ко всему стерильному, ко всему принуждению легко позволяет провести аналогию с политической свободой мысли; тем более, что южные Нидерланды находились под испанским владычеством. Безусловно, Брауэр позже был заключен в тюрьму в Антверпене. Неизвестно, однако, участвовал ли он, как считают некоторые исследователи, на голландской стороне в осаде Бреды. В любом случае, карта крепости находилась в его собственности, и, возможно, картину Веласкеса «Передача Бреды» (1634/35) следует еще раз проверить по левой фигуре молодого человека на голландской стороне. Он обращается к зрителю, и его лицо весьма похоже на портреты, которые мы знаем о Брауэре: черноугольный рисунок Яна Ливенса, гравюра по мотивам Ван Дейка и два курильщика, которые сам художник написал. Веласкес, конечно, никогда не встречал Брауэра, но не могли ли быть установлены косвенные связи через Рубенса, который очень уважал молодого художника? Веласкес сопровождал Рубенса в 1628/29 годах во время его пребывания в Мадриде. Он показал фламандцу Эскориал и достопримечательности города. Действительно ли так далеко, что в их разговорах Веласкес мог узнать о внешности и характере Брауэра, и что очаровательная личность этого непокорного, уверенного в себе художника, который уже был «широко известен», вдохновила его на это портрет? Источники о Адриэне Брауэре в любом случае скудны, а из его юношеских лет они доходят до нас еще более скромно. В поздние голландские годы, то есть до конца 1630 года, Вильгельм фон Боде относит ряд других групповых изображений, таких как «Крестьянское общество», также названное «Пиршеством», которое находится в Шверине. Здесь собралась довольно мирная и веселая компания, где алкоголь уже показывает свои эффекты. Спящий на переднем плане успел быстро заполучить сосиску и засунул ее вместо пера в петлицу шапки. Так он надежно сохраняет ее на голодные времена.


Но не все они так пьяны и утомлены. Брауэр здесь с юмором знатока показывает возможные фазы в резкой индивидуализации. Вот курильщик; вот музыкант, который прикрепил флейту к шляпе и быстро передает пустой стакан назад, в то время как сосед уже извергает содержимое своего желудка.


«Крестьянское застолье у камина» в Роттердаме усиливает драстичность шверинской сцены. Здесь все увеличено на несколько градусов: веселье, радость питья и, не в последнюю очередь, их последствия. И здесь также есть спящий. Однако эта лежащая на лавке фигура совершенно не вписывается в остальных, ее одежда уже отличается. Возможно, Брауэр видел в нем одного из путников, которые после долгого пути искали покоя в гостинице? Более важно, что художник снова оказал влияние на Рембрандта: его «Анатомия доктора Тульпа» (1632) схожа с позой лежащего мертвеца, да, даже до ножа анатома, в композиции Брауэра.


Однако не только пиршества были темами художника, работавшего в Амстердаме и Харлеме; его также интересовало отражение боли с тонкой дифференциацией. В «Крестьянской бане» он, по сути, не строит изображение иначе. На переднем плане сидит банщик, который оперирует ногу путешественника, рядом с которым лежат трость, шляпа и мешок. Ну, обувь в сельских районах была действительно не лучшей. Около 1600 года в деревне Ланге Дык было всего три пары кожаных туфель, которые надевали старейшины, когда им нужно было ехать по делам в Гаагу. В противном случае люди бродили в деревянных башмаках или довольно скромной обуви, так что искажающее боль лицо пациента становится вполне понятным. Сестра у стойки с почти злорадной улыбкой обращается к также страдающему, который с большой осторожностью входит в этот «поликлинический» кабинет. А на заднем плане работает еще и зубной врач. Как часто, так и здесь Брауэр ставит переднее действие в диалог с группой на заднем плане, которая как эхо воспроизводит действие и тем самым увеличивает как напряжение, так и целостность композиции.


С 1626 года Брауэр был зарегистрирован в Харлемской Реторической палате как «любитель». Позже, в Антверпене, он также принадлежал к ней. Эти риторические палаты были любительскими кружками...

[djjaz63]

Для просмотра содержимого этой публикации вам необходимо следующее:

• Чтобы увидеть содержимое, нажмите спасибо в  верху страницы.
• Для просмотра этого контента вам необходимо войти в систему. авторизоваться или зарегистрироваться.